reseña biográfica

Nace en Sevilla en 1954. Al poco tiempo se traslada a Córdoba y es en esta ciudad y en uno de los pueblos de la provincia, Almodóvar del Río, donde transcurrieron su infancia y adolescencia. Comienza a pintar en 1972 y, tras un periplo de varios años en los que realiza diferentes viajes a distintos países, regresa a Almodóvar en 1983. Desde entonces vive y trabaja en esta localidad cordobesa, con frecuentes viajes y experiencias en distintos lugares del mundo.

Hashim Cabrera es un artista que lleva más de tres décadas trabajando en áreas y disciplinas diversas. Pintor y escritor, ha incursionado en la mayoría de las artes visuales, no como un fin en sí mismas, sino como medios de abordar distintas problemáticas de una enorme complejidad y contemporaneidad. Pinturas, esculturas, fotografías, instalaciones que, en muchos casos, sobre todo en la década de los 90, componen un abanico con una clara vocación interdisciplinar.

Toda esta producción plástica ha ido acompañada de una labor textual, ensayística en unos casos, literaria o poética en otros, que sirve de complemento y en algunos casos incluso de soporte conceptual a las propuestas de su producción visual.

Sus primeros trabajos de investigación, a mediados de la década de los 80, versaron sobre naturaleza/cultura. Un ensayo (De la naturaleza y las culturas) y varias exposiciones de pintura, escultura, fotografía e instalación dieron cuenta de una indagación en las relaciones que existen entre el medio natural y las prácticas culturales, entre arquitectura, urbanismo y paisaje, entre sociedad industrial y ecología, etc.

La década de los 90 le supuso el descubrimiento de otras realidades culturales: Japón, Oriente Medio, Magreb y el Mediterráneo como espacio de encuentro e intercambio. La problemática abordada gira en torno a la diversidad cultural (Mástil sin bandera), a la memoria histórica (De Albaida a Al Hamrra) a las conexiones entre culturas (Islam y arte contemporáneo) y a los procesos de evolución y transformación del pensamiento y las ideas (De la desaparición de los ángeles: Ibn Rusd o la crisis de la imaginación creadora) En este tiempo desarrolla paralelamente una actividad pedagógica y de difusión del arte contemporáneo en colaboración con la Universidad de Córdoba a través de su  Área de Investigación TIEDPAAN.

A mediados de esta década realiza una propuesta conceptual  denominada La melancolía sin forma: renacimiento en la conciencia, que es un homenaje a Rudolph Arnheim, por medio de una instalación en el Museo de Arte Contemporáneo de Shimebaru, en Kiusyu, Japón. Realiza asimismo varias intervenciones en sendos espacios públicos, en Córdoba y  Mallorca. Co-fundador, junto a Mansur Escudero, Sabora Uribe y Abdennur Coca del Centro de Documentación y Publicaciones de Junta islámica. Dirige la revista de pensamiento contemporáneo Verde Islam durante sus cinco primeros años y desarrolla tareas de asesoramiento como consultor de temas de arte y cultura del sitio www.webislam.com

Durante esta década es miembro activo del grupo Ras el Hanut, un proyecto auspiciado por el Parlamento Europeo que tuvo como uno de sus objetivos lograr el intercambio cultural y artístico entre artistas de los países ribereños del Mediterráneo.

Con el nuevo siglo Hashim Cabrera se incorpora de lleno a la actividad intercultural, por medio de proyectos de intercambio que tienen en cuenta las posibilidades que brindan las nuevas tecnologías. (Arte, Ciencia y espiritualidad: conexiones entre culturas planetarias emergentes: UNESCO Digiarts. Leonardo Journal. MIT Press.) Foros de debate de ámbito mediterráneo (http://www.media.uoa.gr/yasmin) etc.

Hashim Cabrera ha impartido numerosas conferencias, cursos y seminarios especializados. En todos ellos, a su dilatado conocimiento de las artes ha aunado un claro compromiso ético y filosófico, proponiendo síntesis que, en muchos casos, han servido de punto de partida para otros artistas, trabajos e investigaciones. Con un sentido abierto de la producción artística e intelectual ha participado en numerosos proyectos colectivos.

En la actualidad está desarrollando diversos proyectos de investigación, uno de plástica sobre color y un taller de análisis arte/conciencia. Este último taller pretende ser una propuesta de unificación de arte, pensamiento y compromiso intelectual, que atienda tanto a las dimensiones materiales y formales de las artes visuales como a sus fundamentos históricos, espirituales y filosóficos.

 
1971 — Cursa estudios de Análisis de Formas en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Sevilla

1972-75 — Cursa estudios de Filosofía en la Facultad de Letras de Córdoba y de Literatura Española en la Universidad Complutense de Madrid

1977 — Viaja a Italia, donde realiza estudios del natural, retrato y paisaje en Florencia y en la costa Adriática

1980 — Conoce a Fernando Texidor y a José Guerrero en Nerja, Málaga, con quienes mantiene una relación de amistad que le permite adentrarse en la práctica del arte contemporáneo. Con Fernando Texidor y otros artistas promoverá y gestionará la Sala Municipal de Arte de Nerja y un grupo de trabajo que desarrolló numerosas acitividades plásticas y culturales. Comienza a interesarse por las tradiciones y filosofías orientales

1985-90 — Imparte diversos cursos y seminarios sobre arte contemporáneo, diseño y estampación serigráfica en colaboración con la Universidad de Córdoba, el Ayuntamiento de esta ciudad y el Ayuntamiento de Almodóvar del Río

1991 — Viaja a Meca y Medina, las ciudades santas del islam, y hace un periplo por otras ciudades de Arabia Saudí, Riyadh y Yeddah

1992 — Viaje al sur de Marruecos donde conoce a algunos maestros de la tradición espiritual islámica y descubre el sufismo

1994 — Funda, junto a Mansur Abdussalam, Abdennur Coca y Sabora Uribe la revista de información y análisis Verde Islam de la que fue director en sus primeros cinco años.Con Mansur Abdussalam entra en contacto con las nuevas tecnologías informáticas, el diseño electrónico y la autoedición

1995 — Viaja a Japón, donde trabaja y expone el el Museo de Arte Contemporáneo de Shimewaru, Kyusyu, con el artista Arao Obana, aprendiendo algunas de las técnicas tradicionales del arte y la vida japonesa. Entra en contacto con el universo shintoísta, con el taoísmo y con el budismo Zen

1998 — Viaja a la Yamahiría Popular de Libia invitado por el Dawa al Islamiya. Visita las ciudades de Bengasi y Albaida, fundada por los andalusíes expulsados

 

 

exposiciones individuales

 

 

 

exposiciones colectivas

 

 

 

actividades pedagógicas, instalaciones, talleres y encuentros

 

 

 

museos

 

Poseen obra las siguientes colecciones y museos

— Excelentísimo Ayuntamiento de Villa del Río. Córdoba — Excelentísimo Ayuntamiento de Nerja. Málaga — Palacio Ducal del Ilustre Ayuntamiento de Fernán Núñez. Córdoba — Ilustre Ayuntamiento de Almodóvar del Río. Córdoba — Excelentísimo Ayuntamiento de Córdoba — Fondos de la Diputación Provincial de Córdoba — Club Financiero Génova, Madrid — Fundación Ruiz Mateos — Colección de Arte Contemporáneo de la Caja Postal —Colección de Arte Contemporáneo de Cajasur. Córdoba — Museo de Arte Contemporáneo. Palma del Río. Córdoba — Museo de Arte Contemporáneo de Shimewaru. Kyusyu. Japón — Col. Príncipe Abdul Aziz Ibn Fahd. Riyadh. Arabia Saudí — Colección Pol Dauby. Bruselas. Bégica —Museo Konohakan. Colección Takayoshi Izumi. Tokyo. Japón. — Col. S.A.R. Don Felipe de Borbón — Museo Taurino. Córdoba